Marcello Panni

Biografia

ultimo aggiornamento: 01-06-2009

Compie gli studi di pianoforte, composizione e direzione d’orchestra diplomandosi al Conservatorio di S. Cecilia. Si perfeziona in seguito nella composizione all’Accademia di S. Cecilia con Goffredo Petrassi e in direzione d’orchestra nella classe di Manuel Rosenthal al Conservatorio Nazionale Superiore di Parigi. Debutta come direttore nel 1969 alla Biennale di Venezia con un concerto dedicato a musiche di Petrassi. Da allora, Panni porta avanti le carriere parallele di compositore e di direttore d’orchestra. Esordisce come compositore con lavori quali Prétexte per orchestra (Roma, 1964), Empedokles-Lied (da Hölderlin) per baritono e orchestra (Venezia, 1965), Arpège per arpa e percussioni (Parigi, 1967), D’Ailleurs per quartetto d’archi (Londra, 1967), Patience per coro e orchestra (New York, 1968). Nel 1971 fonda l’Ensemble Teatro-musica. Con questa formazione compie tournées in tutta Europa, eseguendo e registrando opere di Schnebel, Cage, Pennisi, Berio, Bussotti, Clementi, Donatoni, Feldman, e rappresenta alla Piccola Scala di Milano Klangfarbenspiel, pantomima musicale in collaborazione con Piero Dorazio e Mario Ricci (1972), cui segue al Maggio Musicale Fiorentino La Partenza dell’Argonauta da Savinio, in collaborazione con Memè Perlini e Antonello Aglioti (1976). Dalla fine degli anni ’70 è ospite regolare delle principali istituzioni musicali italiane e dei più importanti teatri lirici internazionali, quali l’Opéra di Parigi, il Metropolitan di New York, il Bolshoij di Mosca, la Staatsoper di Vienna. Dirige la prima esecuzione assoluta di Neither di Morton Feldman all’Opera di Roma (1976), Cristallo di Rocca di Silvano Bussotti alla Scala di Milano (1983), Civil Wars di Philip Glass all’Opera di Roma (1984). Dal 1980 al 1984 insegna composizione al Mills College di Oakland, California, titolare della prestigiosa Milhaud Chair. Tra le sue composizioni Trenodia, per viola e 11 archi (Roma, 1991), Missa Brevis, per coro di voci bianche, fiati e percussioni (Nizza, 2000), Sinfonietta per orchestra da camera (Milano, 2001). Panni ha composto diverse opere liriche: Hanjo (1994) tratta da un No moderno di Yukio Mishima, con la regia di Bob Wilson, commissione del Maggio Musicale Fiorentino; Il Giudizio di Paride, libretto del compositore dai Dialoghi di Luciano di Samosata, scritta per l’Opera di Bonn (1996), The Banquet (Talking about Love), libretto di Kenneth Koch, commissione dell’Opera di Brema (1998), ripresa nel 2001-2002 a Roma, Genova e Firenze. Nell’aprile 2005 ha presentato al Teatro San Carlo di Napoli Garibaldi en Sicile, commissione del teatro napoletano, libretto di Kenneth Koch tratto da Les Garibaldiens di Alexandre Dumas padre. Per gentile concessione di Edizioni Musicali Rai Trade

Opere catalogate in BDCI: 15

Apokàlypsis

Oratorio in sette quadri e due parti, con un prologo e un epilogo tratto dall’Apocalisse di Giovanni, su un progetto di S.E. Mons. Gianfranco Ravasi

2 voci recitanti, coro misto, coro di bambini, orchestra di fiati, percussioni

Calatafimi! (2007)

Suite per recitante e orchestra

orchestra, voce recitante

dall'opera "Garibaldi en Sicile"

Due Inni di Puccini (2008)

Orchestrazione di Inno a Diana e Inno a Roma

tenore, orchestra da camera

Grande Suite dall’opera “Garibaldi en Sicile” (2010-2011)

per 5 esecutori con una voce recitante

flauto, clarinetto basso, violino, violoncello, pianoforte, voce recitante

K 446

violino, violoncello

Laudate Dominum (2003-2004)

3 soprani, 3 mezzosoprani, 3 contralti, orchestra

Durata: 12' 00''

Le vesti della notte (2013-2014)

Cantata su tre quartine di Omar Khayyam

voce, orchestra

Lo stratagemma dell’Avvocato Manigoldi (2024)

soprano, tenore, basso, baritono, pianoforte

Durata: 3' 00''

Marilyn (1962 - 2022)

ballata per voce recitante e pianoforte

voce recitante, pianoforte

Mozartiamo

fagotto , violino

Sequenza per Santo Francesco

voce recitante, pianoforte, violoncello

Short (2008)

Suite

orchestra da camera

Tangomix

quartetto d'archi, pianoforte

Teatrino per Cathy (2023)

soprano, clarinetto, pianoforte

Durata: 8' 00''

Veni Creator (1968)

Sette Esercizi da suonare e cantare, per Sei Solisti

clarinetto, tromba, trombone, viola, violoncello, contrabbasso

Il sottotitolo riporta: Sette Esercizi da suonare e cantare, per Sei Solisti - da "I Quaderni dell'Argonauta". Gli Esercizi sono scritti per clarinetto, tromba, trombone, viola, violoncello e contrabbasso. Ogni Esercizio è un pezzo a se stante, per un solista e può essere eseguito in concerto da solo; è possibile anche l'esecuzione simultanea a gruppi di 2, 3, 4, 5 o 6 esecutori di strumenti diversi. In caso di esecuzione simultanea di più strumenti, è prescritto che ci si accordi in precedenza soltanto su una durata approssimativa e che si proceda all'esecuzione senza altri principi di concertazione. L'Esercizio per trombone è dedicato a Michele Lomuto.

Discografia catalogata

La musica nella cultura nello spettacolo a cura di Guido Barbieri, Sandro Cappelletto Interventi e relazioni di Guido Baggiani, Gisella Belgeri, Sandro Cappelletto, Fabio Cifariello Ciardi, Massimo Coen, Michele dall'Ongaro, Paolo Donati, Luca Francesconi, Daniele Lombardi, Luca Lombardi, Michelangelo Lupone, Dario Maggi, Marcella Mandanici, Giacomo Manzoni, Boris Porena, Fausto Razzi, Alessandro Sbordoni, Roman Vlad ISBN 88-85765-07-6, CIDIM - Comitato Nazionale Italiano Musica, Roma, 1995 pp. 143 Istituto in cui é conservata la fonte: CIDIM - Comitato Nazionale Italiano Musica Nomi oggetto della pubblicazione: Guido Baggiani, Bruno Battisti d'Amario, Mauro Cardi, Luigi Ceccarelli, Aldo Clementi, Enrico Cocco, Michele dall'Ongaro, Patrizio Esposito, Ada Gentile, Daniele Lombardi, Marcello Panni, Fausto Razzi, Lucia Ronchetti, Paolo Rotili, Alessandro Sbordoni, Flavio Emilio Scogna, Giancarlo Simonacci Descrizione: Il vero status di un compositore, è l'immagine che di lui ha il mondo, e non c'è dubbio che, mentre figure come Ungaretti o Montale sono universalmente riconosciute, in Italia l'immaginario collettivo per la musica si ferma a Verdi e a Puccini. La scuola, innanzitutto: essa non fa molto per la musica in generale, figurarsi per quella nuova. Gli esecutori non amano e conoscono poco le musiche di oggi. Le istituzioni... continua a leggere