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Pescara: Emilia Zamuner Quartet - Circolazione Musicale in Italia 2018 - Jazz session
Giovedì 15 novembre 2018, ore 19.00 - Emilia Zamuner Quartet - Emilia Zamuner, voce - Mino Lanzieri, chitarra - Antonio Napolitano, contrabbasso - Massimo del Pezzo, batteria. In collaborazione con la Società del Teatro e della Musica Luigi Barbara

Suono Italiano - Jazz session, direzione artistica Lucio Fumo.


radition
Emilia Zamuner quartet
“La tradizione è custodire il fuoco non adorare le ceneri” Gustav Mahler

Il quartetto composto da Emilia Zamuner voce, Mino Lanzieri chitarra, Antonio Napolitano contrabbasso e Massimo del Pezzo batteria, utilizza la tradizione come mezzo per esprimere le diverse esperienze facendole confluire in un’unica voce dalle sonorità jazz. La tradizione, intesa come ricerca all’interno delle diverse culture, riassume sonorità e background musicali di ogni suo componente. Da qui la scelta di non preferire una lingua ad un’altra, la scelta di passare dalla bossa nova al classico standard jazz fino ad arrivare a canzoni della tradizione italiana e alla musica elettronica, proponendo quindi uno spettacolo vario, che regali allo spettatore attraverso il tempo e lo spazio.

Biografie:
Emilia Zamuner, nata a Napoli nel 1993, a pochi anni, Emilia inizia lo studio del pianoforte con la nonna, Laura Lamagna, ma la sua grande passione è il canto. Nel 2009 ha studiato canto lirico sotto la guida del soprano Marilena Laurenza presso il Conservatorio “Martucci” di Salerno. Nell’estate 2010 è stata la voce solista della suite Disney del compositore Scardicchio accompagnata dall’Orchestra Sinfonica della Magna Grecia nell’ambito del prestigioso Festival “dal Barocco al Jazz” ad Anacapri. Nel 2012 inizia a studiare canto jazz presso il Conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli sotto la guida dei maestri Carlo Lomanto e Giuppi Paone, conseguendo la laurea triennale nell’anno accademico 2014/2015 con 110 e lode. Ha collaborato con numerosi artisti tra cui Pietro Condorelli, Giulio Martino, Marco Sannini, Francesco D’Errico, Marco de Tilla, Massimo Morriconi, Emanuele Cisi, Furio di Castri, Piero Frassi, Massimo Manzi, Alessandro Castiglione, Marcio Rangel, Andrea Rea, Daniele Sorrentino, Massimo del Pezzo, Carlo Lomanto, Giuppi Paone. Ha inoltre collaborato con gli attori Mariano Rigillo, Anna Teresa Rossini, Silvia Siravo, Francesco Sala, Marina Tagliaferri per produzioni teatrali. A partire dal 2011 svolge un’intensa attività concertistica che l’ha portata ad esibirsi in numerose città italiane (Milano, Firenze, Bologna, Roma, Napoli, Cosenza, Palermo, Catania, Cagliari, Messina, Ragusa, Siracusa ) e straniere (tournée in Spagna, Macedonia, Portogallo, Germania, Belgio)
Nell’estate 2013 è stata la voce solista accompagnata dall’Orchestra sinfonica della Magna Grecia in due importanti concerti a Taranto e a Matera, in ricordo di Whitney Houston. Nel 2016 si classifica al primo posto del “Premio Internazionale Massimo Urbani”. Dopo la vittoria del Massimo Urbani è stata invitata in prestigiosi festival. Tra cui: “Lucca jazz donna”, Festival di Cartoceto, Festival di Civitanova, dove le hanno assegnato il prestigioso premio “Vita Vita”, Ionio Jazz Festival, Macerata jazz ecc. Incide come band leader insieme a Carlo Lomanto il disco “Ella & Louis”, omaggio ai miti del jazz e con Andrea Rea, Daniele Sorrentino, Giulio Martino e Massimo del Pezzo, un disco di standard jazz. Compare come collaboratrice nei dischi “Orchestra Acustica Pausilypon vol.1” di Paolo Bianconcini e Francesco Capriello e “Il tempo. le parole. il suono” dei 99 posse nel brano “Qui”. La scorsa estate ha aperto, riscuotendo grande successo di pubblico e di critica, il concerto di Diana Krall all’Arena Flegrea a Napoli. Recentemente, ha effettuato una tournée di concerti in Germania e in Portogallo. Inoltre, ha vinto una borsa di studio (unica artista italiana) per partecipare al prestigioso “International Congress of voice teachers” che si è tenuto ad agosto 2017 a Stoccolma. Insegna canto jazz e Moderno al “Centro della Voce” della logopedista Marina Tripodi. E’ ideatrice e Direttore Artistico della Rassegna “Pignatelli in jazz” che si svolge a Napoli nella veranda neoclassica di Villa Pignatelli. Attualmente frequenta il II livello di Jazz presso il Conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli Ha inoltre conseguito la laurea di Progettazione e Gestione del Turismo presso l’Università “Suor Orsola Benincasa” di Napoli

Mino Lanzieri, nasce a Pompei il 17 aprile del 1982 inizia a suonare da autodidatta all'età di 14 anni, in seguito studia tecnica e armonia con il Umberto Fiorentino e Francesco Nastro. Successivamente consegue vari "Master Class" partecipando a seminari tenuti da diversi artisti del calibro di: Roscoe Mitchell, John Abercrombie, Jim Hall, Lee Konitz, Peter Erskine, John Taylor, Steve Grossman, John Surman, John Scofield. Nel '07 e '08 partecipa ai jazz workshop di Orsara, sotto la guida prima di Steve Grossman e poi di Stacy Dillard, vincendo entrambi gli anni la borsa di studio. Nel '09 si trasferisce per un breve periodo negli USA dove studia: a New York con Jonathan Kreisberg e a Boston con Rick Peckham(Berklee College). Inoltre, durante il periodo trascorso negli Stati Uniti, ha l’opportunità di conoscere e suonare con vari giovani talenti di spicco della scena jazzistica americana tra i quali Ari Hoenig e Matt Penman. Ha partecipato a varie manifestazioni e festival come: Pescara Jazz Festival, Rijeka jazz festival (Croazia), Festival Internazionale della Chitarra (Chieti), Verona Jazz, Marigliano Jazz, Orsara Jazz Festival, Roccamorice jazz Festival, Ischia jazz e altri. Ha collaborato e suonato con diversi artisti di fama nazionale ed internazionale tra cui: Gene Jackson, Reuben Rogers, Ulysses Owens, Stacy Dillard, Mark Sherman, Rachel Gould, Jonathan Kreisberg, Antonio Faraò, Rotem Sivan, Pat Bianchi, Giovanni Amato, Emanuele Cisi, Daniele Scannapieco, Joe Friedman, Jason Hanna ecc. Dal 2006 svolge un'intensa attività didattica tenendo seminari, lezioni di strumento e musica d'insieme presso varie scuole ed accademie musicali tra le quali: Accademia Musicale "G. Puccini" (AV) CSMJC - Pompei (NA). Ha all'attivo tre album a suo nome: "Things I See" (YVP 2006) "The Alchemist" (Silta Records 2011) "Endless" (Filibusta Records 2017) due come co-leader: AsOne quintet "RoseDawn" (CatSound 2014) Andrea Rea - Mino Lanzieri "Conversation" (2015)

Antonio Napolitano, nasce a Pomigliano D'arco (NA) il 03/12/1984. Inizia gli studi di strumento a 12 anni con Guido Russo per poi seguire i corsi di musica di insieme e improvvisazione con Francesco Nastro. Successivamente frequenta il Conservatorio Statale di Musica di Benevento "Nicola Sala" dove ottiene la laurea di primo livello "jazz" in tecnica di improvvisazione e arrangiamento per big band. E' in questi anni che approfondisce l'armonia e il linguaggio jazz e intraprende lo studio del contrabbasso con l'aiuto del Maestro Gianluigi Goglia.  Vince vari concorsi nazionali di musica jazz:  Concorso nazionale "Chicco Bettinardi" - Nuovi Talenti del Jazz Italiano - quarta edizione 2007; Sezione gruppi ("Ostinato Jazz Quartet" - Andrea Santaniello – Sax; Andrea Rea – Piano; Antonio Napolitano – Basso; Elio Coppola – Batteria)  Premio Jimmy Wood – 2006, ("Mr. Illogic Trio" - Andrea Rea – Piano; Antonio Napolitano – Basso; Elio Coppola – Batteria)  Premio Moncalieri Jazz – 2008, ("FAG trio" - Francesco Marziani – Piano; Antonio Napolitano –Basso; Luigi Del Prete - Batteria). Partecipa a numerosi Festival nazionali e manifestazioni, tra cui: Pomigliano Jazz, Umbria Jazz Winter, ArquatoJazz, Marigliano in Jazz, Moncalieri Jazz Festival, Piacenza Jazz, Tuscia in Jazz, Fiano Music Festival, Lioni Jazz, San Jazz, Pozzuoli Jazz Festival, XXVII Festival Internazionale di Mezz'estate di Tagliacozzo, Anacaprifamusica XII ed. e tanti altri.  E' in questo periodo che ha l'opportunità di conoscere e suonare con molti musicisti noti nella scena jazzistica, tra cui: Giovanni Amato, Emanuele Cisi, Pietro Condorelli, Sandro Deidda, Massimo Manzi, Giulio Martino, Francesco Nastro, Jerry Popolo, Michele Di Martino, Giampiero Virtuoso,  Gaetano Fasano, Alessandro Castiglione, Bepi D'amato, Claudio Romano, Alessandro La Corte,  Mario Castellano, Stefano Tatafiore, Flavio Guidotti, Flavio Dapiran, Domenico Sanna, Walter Ricci, Luigi Masciari, Francesco Cipollone, Gianluca Lusi e tanti altri.  Discografia e Collaborazioni: Entropia "Leonardo De Lorenzo" - (Domanimusica) Leonardo De Lorenzo - Batteria Antonio Napolitano - Basso Angelo Cerrato - Piano Sweet "Francesco Marziani trio" - (2012, Comar 23) Francesco Marziani - Piano Antonio Napolitano - Basso Giuseppe D'alessandro - Batteria Suona il contrabbasso nell' "As One Quintet" (Andrea Santaniello – Sax; Fabrizio Gaudino – Tromba; Mino Lanzieri – Chitarra; Antonio Napolitano – Contrabbasso; Luigi Del Prete – Batteria), gruppo affiatato di amici e musicisti che porta all'incisione del primo disco: "Rosedawn" (2014, Cat Sound Records)

Massimo Del Pezzo, nasce a Napoli nel 1985. Si avvicina presto ai tamburi e inizia gli studi della batteria con Maurizio Saggiomo. Si laurea in Jazz al Conservatorio San Pietro a Majella. Studia batteria con Pietro Iodice, Stefano Bagnoli e Greg Htchinson, musica d'insieme e improvvisazione con Gianluigi Goglia. Segue diverse masterclass con i maestri: Jack De Johnette, Gary Burton, Antonio Sanchez, Dado Moroni, Peter Erskine, Enrico Pierannunzi, Ron Savage, Francisco Mela, Peter Bernstein ecc. Partecipa nel 2006 ai seminari di Siena Jazz e Umbria Jazz. E' finalista con l'Eleonora Strino Trio ai concorsi internazionali di musica Jazz: Lucca Jazz Donna 2011 e Chicco Bettinardi 2011.  Suona con tanti nomi del panorama jazz nazionale ed internazionale tra cui: Mark Sherman, Alberto Marsico, Achille Succi, Pietro Condorelli, Dario Deidda, Antonio Onorato,Antonio Ciacca, Franco Coppola, Pino Jodice, Marco Zurzolo, Gianluigi Goglia, Giulio Martino, Stefano Giuliano, Virginia Sorrentino, Marco Sannini, Alessandro Castiglione, Francesco Nastro, Tommaso Scannapieco, Jerry Popolo, Flavio Guidotti, Antonio De Luise, Walter Ricci, Andrea Rea, Daniele Sorrentino, Francesco Marziani, Emilia Zamuner. Suona stabilmente con la 900 Big Band (orchestra di ritmi moderni) collaborando tra gli altri con Katia Ricciarelli, Jenny B, Monica Hill e altri. Suona in numerosi Festival e rassegne Jazz tra cui: Dal Barocco al Jazz (Anacapri) 2016, Jazz Al Celone 2016, Jazz & More 2014 (Verona), Jazz al Castello 2015 (Avella), D'Estate Sperlonga 2015, Pozzuoli Jazz Festival 2012 - 2013 - 2014 - 2016, Concerti D' Estate Villa Guariglia 2014, Marigliano Jazz 2012, Sapri Jazz Waves 2012, Lucca Jazz Donna 2011, Picenza Jazz 2011 (Chicco Bettinardi), Cortili del Jazz 2010, Maggio Dei Monumenti 2011 ("Magnifiche Mescolanze"), Click Si Suona 2011 e 2012, Leuciana Festival, Circolo Canottieri Napoli (stagione concertistica 2013 - 2016), Incontri Lubrensi 2012, Fiano Music Festival 2012 ecc.

Il progetto Circolazione Musicale in Italia gode del contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo - Direzione Generale per lo Spettacolo dal vivo.



Informazioni:
Il CIDIM promuove il progetto Suono Italiano in collaborazione con enti e organizzazioni all'estero.
Giovedì 15 novembre 2018, ore 19.00
Teatro Massimo, via Caduta del Forte, 15, Pescara - Italia


Dati ente organizzatore
Società del Teatro e della Musica Luigi Barbara
INDIRIZZO: via Liguria 6, I piano - 65122 - Pescara - PE - Italia
TELEFONO E FAX: +39 085 4221463
E-MAIL: info@socteatromusica.it
SITO WEB: http://www.socteatromusica.it