CIDIM

Amedeo Cicchese, violoncello - Barbara Panzarella, pianoforte.
In collaborazione con l'IIC di Istanbul.












Programma:
Ludwig van Beethoven: Sonata in Re maggiore op.102 n. 2 per violoncello e pianoforte

Ildebrando Pizzetti: Tre Canti per violoncello pianoforte

***

Cesar Franck: Sonata in La maggiore per violoncello e pianoforte
Allegretto ben moderato
Allegro
Recitativo fantasia
Allegretto poco mosso


Biografie:
Amedeo Cicchese, nato nell’88 a Campobasso Amedeo Cicchese si diploma a 17 anni con il massimo dei voti e la lode sotto la guida di Michele Chiapperino. Consegue subito dopo, con la stessa votazione, il Diploma Accademico di II livello in violoncello sempre con Michele Chiapperino e il Diploma di Perfezionamento in Musica da Camera con Rocco Filippini presso la Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Roma. Prosegue la sua formazione con R. Filippini (Accademia W. Stauffer-Cremona), E. Dindo (Accademia di Pavia) e G. Sollima (Accademia di Santa Cecilia). Ha frequentato l’Hochschule der Kunste in Bern sotto la guida di Antonio Meneses.
Vincitore di più di 30 concorsi nazionali ed internazionali oltre che menzioni speciali, debutta come solista all’età di 16 anni con il concerto in Do magg. di Haydn, il Triplo Concerto di Beethoven e il Concerto di Schumann. Scelto da Riccardo Muti come primo violoncello dell’Orchestra Cherubini, si è esibito, anche in qualità di solista, in molti Teatri italiani ed esteri per prestigiose Istituzioni diretto oltre che da Muti, da C. Abbado, A. Lonquich, H Schellenberger, M. Zanini, L. Shambadal, Tan Dun.
In formazione da camera, nel 2009 ha vinto i prestigiosi Concorsi internazionali “Vittorio Gui” e “Premio Trio di Trieste”. La vittoria nel "Premio Francesco Geminiani" gli ha consentito di suonare per tre anni un violoncello Gaetano Viniccia (Napoli 1886). Nell’ambito dei Corsi dell’Accademia Chigiana di Siena, è stato insignito del prestigioso “Diploma d’Onore” conferito dal Quartetto Alban Berg. Ha inciso per le etichette Alfamusic, SonicView e Azzurra Music. Suona un violoncello Carlo Colombo Bruno, Torino 1902.

Barbara Panzarella, nata nel 1990, viene avviata allo studio del pianoforte a cinque anni dalla madre e partecipa fin da piccola a numerosi concorsi pianistici ottenendo sempre prestigiosi riconoscimenti. Nel 2008 consegue il Diploma in pianoforte con 10, lode e menzione speciale presso il Conservatorio “F. Torrefranca” di Vibo Valentia e, nel 2012, il biennio di specializzazione in Musica da Camera con 110 e lode presso il conservatorio S. Cecilia di Roma nella classe del M° Roberto Galletto. Intraprende giovanissima, anche come solista con orchestra, una brillante attività artistica in Italia, Francia, Svizzera, Asia, Germania e Spagna. Ha registrato in duo pianistico con Carlo Grante il Concerto KV. 365 di W. A. Mozart con l’Orchestra Nazionale dell’Accademia di S. Cecilia diretta da B. Sieberer e registrato un CD solistico per la SonartStudio di Milano.
Particolarmente apprezzata da Bernhard Sieberer è invitata a eseguire, ancora in duo con Carlo Grante, la Petite Messe Solennelle di G. Rossini con il Kammerchor “Collegium vocale Innsbruck” e i solisti P. Cigna, G. Sborgi, G. Pasolini, F. Zanasi (Pfarrkirche St. Paulus –Innsbruck - 25 novembre 2007 ).
Ha frequentato l’Hochschule für Musik “Carl Maria von Weber” in Dresda (ottobre-giugno 2012) nelle classi dei M° Arkadi Zenziper e Winfgrid Apel per il pianoforte, Stephan Rety, Annet Unger, Gunther Anger, per musica da camera ed ha conseguito il compimento inferiore di Composizione sotto la guida di Francesco Antonioni, con cui prosegue gli studi.
Attualmente frequenta il corso di Musica da Camera presso la Scuola di Musica di Fiesole, con il Trio di Parma, Natlia Gutman, Andrea Lucchesini, Bruno Canino e Pavel Vernikov e il corso di Musica da Camera del Maestro Fabiano presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

Il progetto Suono Italiano è realizzato grazie al contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo - Direzione Generale per lo Spettacolo dal vivo e del sostegno della Fondazione Cologni Mestieri d'Arte.