Federico Gardella

Biografia

ultimo aggiornamento: 21-04-2020

La musica di Federico Gardella è stata presentata nei principali festival e stagioni concertistiche a Tokyo (Tokyo Opera City), Milano (Festival Milano Musica), Royaumont (Voix Nouvelles), New York (Columbia University), Firenze (Teatro del Maggio Musicale Fiorentino), Riga (Festival Arena/Great Guild Concert Hall), Erl (Tiroler Festspiele/Festspielhaus), Torino (Rai NuovaMusica), Lodz (Lodz Philharmonic Hall), Bologna (Festival Bologna Modern/Teatro Manzoni), Guanajuato (Festival Internacional Cervantino), Boston (Harvard University), Parma (Festival Traiettorie), Takefu (Takefu International Music Festival), Venezia (La Biennale di Venezia), Losanna (Société de Musique Contemporaine), Latina (Festival Pontino), Bruxelles (Flagey), Roma (Auditorium Parco della Musica), Lubiana (Slovenian Philharmonic) e Madrid (Auditorio Nacional de Música).
Ha ricevuto commissioni da numerose istituzioni tra cui il Maggio Musicale Fiorentino, il Takefu International Music Festival, la Fondazione Spinola Banna per l’Arte e il Teatro La Fenice di Venezia. E’ stato compositore in residence presso il Divertimento Ensemble e la Fondation Royaumont e Marcello Lotti Italian Fellow in Music presso l’American Academy in Rome.
E’ stato premiato in numerosi concorsi internazionali di composizione tra cui il Tansman International Competition of Musical Personalities di Lodz e nel 2009 gli è stato assegnato il Takefu International Composition Award. Nel 2012 gli è stato conferito a Tokyo il Primo Premio al Toru Takemitsu Composition Award e nel 2014 gli è stato assegnato il Premio Speciale “Una Vita nella Musica – Giovani” al Teatro la Fenice di Venezia.
Sue composizioni, dirette tra gli altri da Marco Angius, Zsolt Nagy, Tito Ceccherini, Wolfram Christ, Carlo Boccadoro, Naohiro Totsuka, Sandro Gorli e Jonathan Webb, sono state interpretate da orchestre quali l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, la Tokyo Philharmonic Orchestra, l’Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, la Lodz Philharmonic Orchestra, l’Orchestra della Toscana, la Latvian National Symphony Orchestra, l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, la Hiroshima Symphony Orchestra e l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino.
Di particolare rilievo è inoltre la sua collaborazione con gruppi da camera e ensemble dediti al repertorio contemporaneo quali il Trio di Parma, il Quatuor Diotima, Slowind, l’Hilliard Ensemble, i Neue Vocalsolisten Stuttgart, gli Israel Contemporary Players, il Divertimento Ensemble e lo Scharoun Ensemble dei Berliner Philharmoniker.
Nel 2013 la casa discografica Stradivarius ha realizzato, per la serie Times Future, un CD monografico dedicato alla sua musica. Nel 2014 Mano d’erba (per orchestra) è stato scelto come “recommended work” all’International Rostrum of Composers di Helsinki.
I suoi lavori sono stati trasmessi da emittenti radiofoniche in Italia (Radio Tre), Australia (ABC Radio), Svezia (Sveriges Radio), Olanda (NPO), Hong Kong (RTHK), Francia (Radio France), Giappone (NHK), Islanda (RÚV) e Austria (ORF).
Federico Gardella ha compiuto gli studi di pianoforte diplomandosi, con il massimo dei voti, al Conservatorio di Milano con Piero Rattalino e Riccardo Risaliti. In seguito si è perfezionato alla Universität der Künste di Berlino con Klaus Hellwig. Ha studiato composizione al Conservatorio di Milano con Sonia Bo e si è perfezionato con Azio Corghi presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma e l’Accademia Musicale Chigiana di Siena. Ha poi proseguito gli studi con Alessandro Solbiati ai Corsi di Perfezionamento di Sermoneta e al Conservatorio di Milano, dove si è laureato con il massimo dei voti e la lode. Particolarmente importanti per la sua formazione sono stati inoltre gli incontri con Brian Ferneyhough e Toshio Hosokawa.
Insegna composizione al Conservatorio di Monopoli ed è Faculty Member presso il Takefu International Composition Workshop in Giappone.
Dal 2016 è uno dei consulenti artistici della Fondazione Campus Internazionale di Musica di Latina.
La sua musica è pubblicata dalle Edizioni Suvini Zerboni-SugarMusic S.p.A. di Milano.

Opere catalogate in BDCI: 20

Architetture del canto e del silenzio (2013)

flauto, clarinetto, pianoforte, violino, violoncello

Durata: 9' 00''

Cinque cori notturni sotto la costa (2012)

flauto contralto

Cinque notturni da braccio (2013)

viola

Durata: 9' 00''

Esercizi di nubi (per quartetto d'archi) (2013)

2 violini, viola, violoncello

Hofmannsthal-Mikro-Lieder (2011)

voce femminile, violino, violoncello

Durata: 4' 30''

Im Freien zu singen (2010)

6 voci femminili, pianoforte

Durata: 4' 30''

Im freien zu spielen (2009)

clarinetto, violino, violoncello, pianoforte

Invenzioni del margine

pianoforte

Islands (2007)

pianoforte, violoncello

Kraus-Mikro-Lieder (2011)

per soprano e ensemble

soprano, flauto, clarinetto, violino, viola, violoncello

Kyklos

orchestra

Livre d'arabesques (2010)

oboe, ensemble

Logica dell’istante (2024)

orchestra

Mano d'erba (2011)

3 flauti, 3 oboi, 3 clarinetti, 3 fagotti, 4 corni, 3 trombe, 3 tromboni, 1 tuba, arpa, pianoforte, 4 percussionisti, 14 violini I, 12 violini II, 10 viole, 8 violoncelli e 6 contrabbassi

Mikro-Lieder ohne Worte (2012)

voce femminile, chitarra

Miniature per un bestiario anonimo

4 voci

Ossessioni di Pontormo per due gruppi strumentali e percussioni (2014)

gruppo 1: flauto, clarinetto, fagotto, corno, violino, viola e violoncello, gruppo 2: flauto, oboe, clarinetto, corno, trombone, violino e contrabbasso, percussioni

Durata: 11' 00''

Solo gli sguardi (2016)

clarinetto, pianoforte

Durata: 9' 00''

Commissione Traiettorie 2016

Voice of wind

per voce femminile (Utai) e flauto basso

voce femminile, flauto basso

Voici venir la nuit - D'après une chanson valdôtaine (2011)

per soprano e pianoforte

soprano, pianoforte

Durata: 14' 00''